Teoría del color para artistas

Opinión:

Ian Goldsmith es un retratista y autor británico, reconocido por su enfoque en el retrato contemporáneo. Es también el fundador del grupo Contemporary British Portrait Painters. Su interés y estudio sobre la teoría del color comenzaron hace varios años, motivado por la necesidad de comprender mejor cómo el color influye en su propio trabajo artístico.

A lo largo de su carrera, Goldsmith ha compartido sus investigaciones y hallazgos sobre el color, especialmente a través de círculos cromáticos y gráficos pintados a mano, los cuales ha publicado en plataformas como Instagram.

La obra "Teoría del color para artistas", es uno de sus proyectos más destacados, en la que recoge su conocimiento sobre el color y lo presenta de forma comprensible para estudiantes y artistas de todos los niveles. Su trabajo no solo abarca aspectos técnicos del color, sino también su interacción y aplicación práctica en el arte.

Lo primero que nos encontramos al abrir el libro es un índice de contenido muy intuitivo, claro y esquematizado, que nos guiará hacia los cinco temas más importantes acerca del color, empezando por los atributos del color, que es lo primero que hay que conocer para entender su teoría, como son la luminosidad, el tono, la temperatura, la transparencia y el matiz. Seguidamente nos explica los colores primarios y los distintos modos de color, en CMY, RGB o RYB, que se usarán dependiendo del trabajo que se vaya a realizar, si es para pantallas o para impresión, por ejemplo. También nos enseña a mezclar bien los colores y cómo utiliza los sesgos de color para ello y cómo interactúan entre ellos.

Uno de los temas que más interesantes me ha parecido es donde nos muestra la naturaleza de la pintura, de dónde se sacan los pigmentos para su creación y qué productos se le mezclan al pigmento para conseguir los diferentes tipos de pintura que existen. Dependiendo de la superficie y la forma de cada pigmento influye directamente en la manera que tiene la luz en incidir en ella. Al finalizar el libro hay un índice completísimo con toda la terminología relativa a la teoría del color, lo cual lo hace más comprensible aún.

Ian Goldsmith resume muy bien la teoría del color, con explicaciones breves, mostrando lo más importante que hay que conocer, además, resulta bastante ameno ya que incluye gran variedad de círculos cromáticos, pintados a mano por él mismo, lo que demuestra que para su realización ha llevado a cabo una gran labor de investigación.

"Teoría del color para artistas" es un libro que recomiendo, una guía esencial para cualquier artista o creativo interesado en comprender y dominar el uso del color en sus obras. Resumiendo, el libro presenta un enfoque accesible y práctico, cubre desde los fundamentos del color hasta temas más complejos como la mezcla de colores, la interacción cromática y los pigmentos, y cada página está ilustrada con detallados círculos cromáticos pintados a mano, lo que facilita la comprensión visual de los conceptos.

Este manual es especialmente valioso, no solo por su claridad, sino por la inclusión de un índice completo de pinturas, que sirve como referencia útil para elegir y adquirir los materiales adecuados para el trabajo artístico.

*Publicado por Blume.

Judith L.